Comentarios culturales de un antiguo refugiado chileno de Valparaiso, ahora en Francia, Montpellier y como muchos otros, viviendo de milagritos...
Music is the Best, tal es su lema, aparentemente lo cree y aplica aqui :
* Spanish * French

10 octubre, 2006

El Corredor de la Muerte

Más de 20.000 personas en el corredor de la muerte

DAVID FERNÁNDEZ. 10.10.2006 - 08:56h

Más de 20.000 personas no tienen futuro, sólo un trágico destino, el de enfrentarse a la ejecución. Hoy, Día Mundial contra la Pena de Muerte, 68 países siguen aplicando este castigo, según denuncia Amnistía Internacional (AI), que aún así quiere ver con optimismo el futuro. "Son muchos menos que hace 30 años", explica un portavoz de AI.

La pena de muerte


Hoy son muchos menos que hace 30 años

China: Es el principal verdugo. El año pasado se llevaron a cabo en todo el planeta 2.148 ejecuciones, 1.770 de ellas en este país (el 82%). "China no facilita datos oficiales, por lo que esta cifra es, con toda seguridad, mucho mayor", explican en AI.

EE UU: 38 de sus 50 estados siguen aplicándola. Su silla eléctrica ya ha matado a 1.047 personas desde que empezara a funcionar en 1977. Hay otras 3.400 personas esperando en el corredor de la muerte, entre ellas, el español Pablo Ibar.

Tipo de ejecuciones: Hay de todo tipo. Arabia Saudí practica la decapitación, EE UU la silla eléctrica, Pakistán el ahorcamiento, Irán la lapidación y China el fusilamiento y la inyección letal. Según AI, se utiliza esta última técnica para no donar los órganos de los presos y utilizarlos para trasplantes médicos.

España: Quedó abolida en 1978, salvo en los casos que la legislación militar establecía en tiempo de guerra. Y en 1995 se abolió totalmente, aunque el artículo 15 de la Constitución deja una puerta abierta a lo que dispongan «las leyes penales militares para tiempos de guerra». AI recuerda que España aún no ha ratificado el convenio europeo para convertir la UE "en una zona libre de pena de muerte".

Menores: Sólo dos países ejecutan actualmente a menores: Irán y Pakistán.

Víctima, verdugo: En Somalia, a los sentenciados por asesinato los puede ejecutar un familiar de la víctima.

Los jóvenes, divididos ante ella


China no facilita datos oficiales, por lo que esta cifra es, con toda seguridad, mucho mayor

El 60% de los jóvenes españoles se muestran contrarios a la aplicación de la pena de muerte, según un sondeo elaborado el año pasado por el CIS para el Instituto de la Juventud (Injuve). Sin embargo, un estudio del Centro de Migraciones y Racismo (Cemira), de la Universidad Complutense de Madrid, revela que el 71,4% de los escolares de entre 14 y 19 años aplicarían la pena capital a los terroristas responsables de los ataques del 11-M y el 67,9% a los etarras que hayan cometido asesinatos.

En España, las últimas en 1975


Franco fusiló a dos etarras y tres comunistas: Las últimas ejecuciones en España se llevaron a cabo el 27 de septiembre de 1975. Sólo dos meses antes de la muerte de Franco, agentes de la Guardia Civil fusilaron a dos etarras y a tres miembros del ya desaparecido Frente Revolucionario Antifascista y Patriótico (Frap).

En España, la pena de muerte es parte del pasado, no así en Irán, donde actualmente siete mujeres están condenadas a ser lapidadas. Al hablar de lapidación se recuerda el caso de Amina Lawal. Esta mujer nigeriana, de 34 años, fue sentenciada a muerte por tener un hijo fuera del matrimonio. Una gran campaña internacional logró en 2003 que un tribunal islámico de Nigeria anulara la ejecución y la liberara.

Sólo dos españoles


Actualmente, sólo dos españoles están en el corredor de la muerte: Pablo Ibar, en una prisión de EE UU desde el año 2000, y Nabil Manakli, de origen sirio. Acusado de terrorismo, está en Yemen a la espera de que le toque su turno frente a un pelotón de fusilamiento. Más suerte ha tenido Francisco Larrañaga, que estaba condenado a muerte en Filipinas, pero este país abolió en junio la pena capital. Cumple cadena perpetua.

09 octubre, 2006

Libros y Blogs


Los libros basados en 'blogs' podrían fracasar por saturación

IBLNEWS, AGENCIAS

Los autores de 'blogs' están consiguiendo fuertes ingresos al convertir en libros sus diarios en Internet, pero algunos editores dicen que el furor podría desaparecer con un exceso de títulos que podrían tener ventas decepcionantes.

Penguin se ha convertido en la última en subirse al tren al comprar "La Petite Anglaise", las memorias de Catherine Sanderson, que fue despedida de su empresa a causa de su 'blog', en una de las adquisiciones de las que más se ha hablado esta semana en la Feria del Libro de Fráncfort.

"Los 'blogs' deberían ser casi esporádicos para nosotros como editores", dijo Katy Follain, editora en Penguin.

"Necesitamos mirar la redacción en sí misma. Su redacción es tan enérgica que la contratamos para dos libros".

El precio que se ha pagado a Sanderson no se ha revelado, pero algunas publicaciones han hablado de seis cifras, un fuerte avance normalmente reservado a autores de 'bestsellers'. Está previsto que el libro se publique en la primavera de 2008. Penguin es propiedad de Pearson.

"No estoy seguro de lo que es una suma de seis cifras, pero imaginemos que son 500.000 libras (unos 740.200 euros) y asumamos que los derechos no británicos son más o menos lo mismo", dijo el consejero delegado de MacMillan, Richard Charkin, en su propio blog.

"Esto quiere decir que el libro tendrá que vender alrededor de un millón de copias para superar el adelanto".

Algunos 'blogs' que se han convertido en libros han sido un éxito entre los lectores, pero los editores no pueden recordar ninguno que haya alcanzado una cifra de ventas tan alta.

"Belle de Jour", el diario de una chica de Londres, y "Julie y Julia", la lucha de una mujer de Nueva York para cocinar las recetas de la celebrada chef Julia Child se convirtieron en 'bestsellers'.

08 octubre, 2006

Neruda y Google


Google: Neruda es el único autor literario entre los más buscados

IBLNEWS, AGENCIAS

Los "Veinte poemas de amor y una canción desesperada", el libro que lanzó a la fama al escritor chileno Pablo
Neruda cuando rondaba los veinte años, es el único título propiamente literario entre los diez más buscados por Internet por los usuarios de lengua hispana.

Así se desprende de un informe presentado hoy, a propósito de la actual edición de la Feria del Libro de Frankfurt, por el buscador Google.

Los otros títulos buscados por los usuarios de lengua española son libros de consulta, como el Diccionario inglés de Houghton Mifflin Reference Books o el "Diccionario Técnico Español-Inglés" (Editorial Limusa) de Rafael García Díaz.

Para otro tipo de consultas sirven libros como "Nombres exóticos para un bebé" (Selector) de Monica Stevens, que tiene en la lista otro título casi igual en el que los nombres no son exóticos sino "de éxito", o "Guía práctica para manejar y reparar el ordenador" (DITEL) de Aurelio Mejía Mesa.

En la lista también hay dos libros de texto universitarios como "Administración moderna" (Editorial Limusa), de Agustín Reyes, y "Contabilidad financiera" (Universidad del Rosario), de David Guzmán Vásquez, Tatiana Romero Cifuentes y Alexander Guzmán Vásquez, y un best-seller reciente como "La inteligencia emocional" de Daniel Goleman.

La lista española la completa un libro algo más cercano a la literatura como "Leyendas de horror" (Selector) de Guillermo Murray Prisant.

La escasa presencia de títulos estrictamente literarios no son una particularidad de la lista en español.

En inglés, no aparece ninguna obra literaria, pero si "El Corán" o "Hegemony or survival. Americas Quest for global Dominanz" de Noam Chomskki.

En la lista francesa, el único título literario es la novela "Las relaciones peligrosas" de Cloderlos de Laclos, y en la italiana "Tre metri sopra il cielo" de Federico Moccia, que aparece incluso dos veces de dos ediciones distintas.


07 octubre, 2006

Jaivas forever


LOS JAIVAS ESTÁN DE MODA

La banda se revaloriza con un disco homenaje: Chancho en piedra y Difuntos Correa hacen sus versiones de "Mira niñita" o "Sube a nacer conmigo hermano". Mientras, los decanos del rock nacional se alistan para dar un concierto al estilo Rapa Nui y estrenar un documental sobre su experiencia en la isla.

"Esos cabros tienen futuro", asegura Mario Mutis, el bajista de Los Jaivas, a propósito de Difuntos Correa, una de las bandas favoritas de los niños chilenos. Y no es que a Mutis lo raye la música para adolescentes, sino que le ha tocado conocer a muchas bandas jóvenes a propósito del disco "Homenaje a Los Jaivas", que el sello La Oreja estrenará en las próximas semanas.

Nadie, ni los que dan el homenaje ni quienes lo reciben, quieren hablar de un "revival" de la banda. Porque nunca se han ido, porque siempre han tocado. Pero está claro que estas quince versiones de sus temas clásicos son la excusa perfecta para que Los Jaivas vuelvan a sonar en las radios. "Cuesta que los toquen, porque su música es muy progresiva", opina Javiera Parra, que junto a Los Imposibles interpreta el single del disco, "La conquistada", "por eso quisimos hacer una versión balada, bien popera, para que vuelvan a entrar en el circuito más masivo".

En la placa, Difuntos Correa interpreta "Sube a nacer conmigo hermano", y en uno de sus recitales invitaron a Mutis. "Son muy buenos músicos, son empeñosos, les va a ir súper bien", dice el bajista con tono paternal, aunque aclara entre risas: "Pero no somos ni sus papás ni sus abuelos, dejémoslo en referente".

El single del disco es "La Conquistada", en la versión de Javiera Parra y los Imposibles. También están Álvaro Henríquez con "Si tú no estás", Los Bunkers con "Vergüenza ajena", Los Miserables con "Todos juntos", Sinergia con "Mambo de Machaguay". Chancho en piedra con "La poderosa muerte" - junto a Claudio Parra- , Makiza con "Dónde estabas tú" y DJ Bitman con "Mira niñita", entre otros.

"Nosotros sabíamos que los músicos jóvenes nos querían, claro", dice Mutis, "pero era como cuando uno tiene una pareja que sabe que lo quiere, pero no sabe cuánto, hasta que uno amanece enfermo y ella sale a comprar los remedios de madrugada, y ahí uno ve la dimensión del cariño. Acá pasó igual, cuando se murió el Gato (Alquinta) se nos acercaron a hablar de un disco tributo, y finalmente lo que resultó fue esto. Y es una alegría que músicos de 18 o 20 años quieran tocar nuestras canciones, porque demuestra lo vigentes que estamos".

Javiera Parra tiene una sensación parecida. "En la vida de cualquier músico joven, así como hay un momento en que uno escucha Pink Floyd, también hay un momento para conocer a Los Jaivas. Hacer covers de sus temas es un ejercicio típico de los grupos jóvenes". Y todavía la impresiona, dice, la popularidad del grupo. "Todavía me acuerdo de cuando volvieron a Chile y llenaban el Caupolicán, cuando en Chile no pasaba nada con la música. Ellos son súper queridos por la gente".

A Los Jaivas les gusta poner a prueba ese cariño. Lo harán, de hecho, el próximo sábado 16, en la Quinta Vergara, con un concierto similar al que mostraron en Isla de Pascua en mayo pasado, junto a músicos y bailarines rapa nui.

Es parte de un trabajo mayor sobre su experiencia de dos semanas en la isla, que quedó registrada para un documental en el que también están trabajando. Además, el concierto fue grabado por Canal 13. "Fue toda una hazaña", recuerda Mutis, "habíamos embarcado 25 toneladas de equipos en el Aquiles, el barco de la Armada, y por problemas climáticos llegó recién el día anterior. Tuvimos que armar todo en unas horas... Casi tuvimos que volvernos sin tocar".

Pero todo salió bien. Tanto que quisieron repetir la experiencia junto al grupo de baile Kari Kari e incluso con la sección de bronces de la Armada, que también los acompañó en la isla.

El DVD está en posproducción, y debería salir a la venta a fin de año. "Tiene algo de las Alturas de Macchu Picchu, en ese vínculo que establece con un lugar simbólico. Pero claro, acá estamos hablando de una cultura viva, y eso se nota mucho en el documental", explica Mutis.

Ese interés por hacer de "embajadores culturales" es parte de la misión que la propia banda se atribuye. Porque ese papel de "institución" que otros músicos - como Javiera Parra- le adjudican, ellos lo asumen con toda seriedad. Por algo, cuando no están en conciertos o preparando un nuevo disco, Mario Mutis se lan pasan en actividades de la Fundación Los Jaivas, e intentando dar forma a su gran sueño: una escuela de música para jóvenes.

"Pero nos cuesta encontrar apoyo económico", se queja el bajista. "Si seguimos así, vamos a terminar pidiendo préstamos para financiarla, porque queremos comenzar en marzo o abril próximo".

Les duele la falta de interés por auspiciarlos. Porque sus conciertos se llenan y que la gente los recuerda, pero a la hora de embarcarse en proyectos sólo cuentan con su propio entusiasmo. "En "Chile elige" nos escogieron como la mejor banda chilena, pero eso no nos ha servido de nada", lamenta Mutis. "Ahora, con el DVD, todo lo hemos financiado nosotros y nos vamos a demorar uno o dos años en recuperarnos, con suerte. Pero hacer música es lo que nos nace".

En este escenario, el disco homenaje les llega como un recordatorio de lo que son en la memoria chilena. "Escuchas las canciones y descubres lo que significan para estos músicos. Algunos no habían nacido siquiera cuando las compusimos", asume Mutis. "Pero uno no se siente viejo, sino todo lo contrario. Escuchas el disco y te dan ganas de ponerte a trabajar en uno nuevo".

FUENTE: Mercurio

06 octubre, 2006

Raúl y Ernesto

POR PRIMERA VEZ EN ESPAÑA

La Fábrica edita los diarios de campaña de Raúl Castro y el Che Guevara

La hija del Che con una foto de su padre. (Foto: Javier Madrazo)

La hija del Che con una foto de su padre. (Foto: Javier Madrazo)

EFE

LA PAZ.- Los diarios de campaña de Raúl Castro y de Che Guevara aparecen estos días, editados por primera vez en España, al conmemorarse el 50º aniversario del desembarco en Cuba del 'Granma', comienzo de la odisea que iba a derrocar la dictadura de Fulgencio Batista.

La edición española de los 'Diarios de Guerra. Raúl Castro y Che Guevara' se publica en la Biblioteca 'BlowUp' que edita La Fábrica, con comentarios de tres mexicanos: el académico Heinz Dietrich, y los escritores Paco Ignacio Taibo II y Pedro Alvarez Tabío, y con fotografías míticas de la guerrilla.

Editado hace tiempo en México, el volumen permite conocer los testimonios e ideales de ambos combatientes en los críticos momentos que siguieron a aquel desembarco legendario, cuando el crucial proceso cubano cobra más actualidad que nunca, dada la incertidumbre acerca de su futuro tras medio siglo de castrismo.

Raúl Castro y Che Guevara anotaron, al margen de la ordenanza militar, su tránsito como guerrilleros por Sierra Maestra entre 1956 y 1957, en vísperas de la revolución cubana, y ambos líderes aparecen reflejados en sus personalidades, su rebeldía, convicción, expectativas y desesperaciones.

Fidel Castro, desde su exilio en México y Estados Unidos, organizó la expedición para entrar de improviso en Cuba, junto a otros revolucionarios, como su hermano Raúl, Che Guevara y Camilo Cienfuegos. Los supervivientes del 'Granma' libraron una larga lucha de guerrillas enfrentados al Gobierno de Batista.

La revolución, apoyada por los grupos populares y campesinos, logró derrocar la dictadura, y Batista huyó a España, refugiado por el Gobierno de Franco hasta su muerte. El 1 de enero de 1959, Fidel se convirtió en cabeza del nuevo régimen.

Los tres prologuistas ponen en contexto el momento en el que los diarios fueron escritos y sitúan al lector en los antecedentes y consecuencias de aquel proceso revolucionario que se inició el 2 de diciembre de 1956, cuando Raúl y el Che llegaron a Cuba junto con 82 hombres, entre el desconcierto, el miedo y la esperanza.

"Hoy es el día de los enamorados y con todos estos sacrificios le estamos haciendo todos los días el mejor regalo a nuestra amada Cuba", anota Raúl Castro en una de las citas (14.02.1957).

Escritos en once semanas, los diarios de guerra de Raúl Castro y Che Guevara permiten descubrir la composición de las fuerzas rebeldes, los nombres de los campesinos colaboradores o la ubicación de los campamentos clandestinos de la guerrilla.


05 octubre, 2006

Muse premiados


GALARDONES PARA CELEBRAR LA CONSOLIDACIÓN DE LA MÚSICA ON-LINE

Muse y el líder de Radiohead triunfan en la quinta edición de los Premios de la Música Digital

De izda. a dcha., Matthew Bellamy, Dominic Howard y Chris Wolstenholme, componentes de Muse. (Foto: REUTERS)
De izda. a dcha., Matthew Bellamy, Dominic Howard y Chris Wolstenholme, componentes de Muse.
(Foto: REUTERS)
EFE LONDRES.- La banda británica Muse y el vocalista y líder de Radiohead, Thom Yorke, fueron, con dos galardones cada uno, los grandes triunfadores de la quinta edición de los Premios de Música Digital, destinados a celebrar la consolidación de la música 'on line'.

Muse, la banda liderada por Matthew Bellamy, vocalista encargado además del piano, el teclado y la guitarra, se impuso, en la ceremonia celebrada el martes por la noche en Londres, a grupos como Hard-Fi, Kasabian y Mystery Jets, en la categoría de mejor artista de rock.

Su club de seguidores de internet, que puede encontrarse en la dirección www.muselive.com, fue nombrado en la ceremonia el mejor sitio de internet no oficial.

Por su parte, el líder de Radiohead, Tom Yorke, pionero a la hora de utilizar la red para interactuar de forma directa con sus seguidores, fue el vencedor en la categoría destinada al "mejor empleo del teléfono móvil", así como en la campaña al mejor artista, por su álbum en solitario 'The Eraser'.

En la sección de mejor artista de pop, la ganadora fue la británica Lily Allen, que había recibido la visita de más de 40.000 personas a su álbum, en el sitio de internet 'MySpace', propiedad del magnate de los medios de comunicación Rupert Murdoch, antes de lanzar su primer sencillo.

Allen venció a los aspirantes Sandi Thom, The Kooks, Girls Aloud y Will Young. Precisamente, el sitio de música de internet 'MySpace' se llevó el premio a la mejor innovación.

El cantante de R'n'B Lemar fue nombrado mejor artista urbano, por delante de Nate James, Plan B, Sway y The Streets.

Gavin Patterson, el director gerente de BT, la patrocinadora de los premios, indicó que 2006 había sido "un gran año para la música digital", un hecho que había contribuido, dijo, "a hacer que esta edición de los premios haya sido más emocionante que en los años anteriores".

En total, se repartieron 19 reconocimientos en diferentes categorías, 13 de los cuales fueron elegidos, por votación, por el público y los seis restantes, escogidos por un panel de expertos.


04 octubre, 2006

James Dean for sale



Sombreros y camisetas de James Dean salen a subasta


JEFF CARLTON, Associated Press

DALLAS - Una playera blanca de algodón llevaba un precio de 15.000 dólares, pero no se trataba de una prenda de ropa cualquiera, pues alguna vez cubrió el torso del actor James Dean durante la filmación de la película "Rebelde sin causa".

Ese hecho la convierte en un atractivo objeto de colección para aproximadamente un cuarto de millón de clientes registrados que podrán presentar ofertas por ese objeto de recuerdo en una subasta vía Internet programada entre el viernes y el sábado.

La camiseta es uno de los más de 1.800 artículos que salieron a la venta en la más reciente oferta de objetos de cultura popular que estaban en poder de los Heritage Auction Galleries. La casa de subastas se especializa en objetos de personajes de la farándula, desde el sombrero de copa de Fred Astaire hasta la camiseta de Dean.

Los objetos que pertenecieron a Dean son las estrellas de esta subasta. Un museo de Indiana que exhibía todos estos objetos de Dean cerró a principios de este año y la casa de subastas se aseguró los derechos para vender estos objetos de recuerdo.

El director de objetos de recuerdo de música y espectáculos de la casa de subastas, Doug Norwine, señaló que el carisma de Dean deberá ayudar a igualar o a superar la subasta anterior, que alcanzó los 1,6 millones de dólares.

Los trofeos de Dean van desde lo mundano hasta lo macabro.

Por ejemplo, el traje pardo que uso en la película "Al este del Paraíso" reveló su estatura real, que no era muy espigado, pues medía 1,77 metros y su precio fue fijado en 18.000 dólares.

Entre los objetos a subastar hay un trozo del tamaño de una hebilla del cinturon del Porsche Spyder plateado que conducía Dean y que se estrelló contra una furgoneta en la localidad rural de Cholame, California, el 30 de septiembre de 1955. El actor murió instantáneamente a los 24 años.

El valor de ese fragmento del auto fue fijado en 5.000 dólares.

03 octubre, 2006

John Lennon vive

JOHN LENNON FUE UN TERRORISTA

Carlos Tena
Insurgente

El Periódico Nuevo Enfoque (PNE). - El documental que en España se titulará EEUU contra John Lennon, sobre la década (1966-1976) que marcó la etapa más antibelicista del ex Beatle, dicen que conmovió en el último Festival Internacional de Cine de Venecia, donde fue recibido con calurosos aplausos y algunas lágrimas. Mira por dónde, un amigo del alma me trae a Cuba una copia pirata en DVD del documental de David Leaf y John Scheinfeld, que se exhibió en calidad de estreno mundial en la sección Horizontes. Un trabajo impecable y muy bien montado que denuncia el acoso al que el Gobierno estadounidense sometió al carismático músico, cuando se trasladó a vivir a Estados Unidos, abrazando la causa pacifista y la defensa de los derechos civiles. El filme, cuya banda sonora está compuesta, como no podía ser de otra manera, por canciones de Lennon, algunas de ellas inéditas, denuncia que la administración del presidente Richard Nixon vigiló al músico, intervino sus líneas telefónicas e intentó deportarlo bajo el argumento de que el genio británico estaba siendo desleal con Estados Unidos.

“Queríamos mostrar lo que pasa cuando un gran artista tiene el coraje de desafiar al poder, cuando un hombre sin miedo lucha por la paz”, explicó David Leaf, uno de sus directores. “La película no está diseñada para comentar la situación actual, pero la comparación es inevitable”.

Leaf recordó sobre todo el caso del grupo femenino de música country, The Dixie Chicks, boicoteado en numerosas radios de Estados Unidos luego de que una de sus integrantes criticara al actual presidente estadounidense, George W. Bush. “Después de los atentados del 11 de septiembre, cualquier ligero desacuerdo con el gobierno es considerado antipatriótico. Eso es exactamente lo que le pasó a Lennon”, explicó el director.

El documental se basa sobre todo en numerosos documentos, entre los que destacan su luna de miel con Yoko Ono en Montreal y Ámsterdam, donde estuvieron metidos una semana en la cama protestando contra la guerra de Vietnam, así como numerosas entrevistas de televisión en las que ambos mostraban su radical oposición a la violencia. EEUU contra John Lennon recoge además los testimonios de varios protagonistas de la época, ex activistas, ex funcionarios del gobierno y periodistas, así como de la viuda del músico asesinado en 1980, Yoko, quien permitió a los directores un acceso sin precedente al archivo privado de la pareja, con material audiovisual hasta hoy desconocido.

“El público se encontrará con una Yoko Ono nunca vista hasta ahora en público. Creo que para ella había llegado el momento de hablar de aquella época. Y, dados los trágicos sucesos de los últimos cinco años, consideró necesario que se hiciera esta película”, señaló Leaf, que hizo hincapié en el hecho de que John y Yoko eran la pareja más famosa del momento. “Usaron su fama para intentar construir un mundo mejor. Eso convierte en único lo que hicieron. Fueron muy valientes”.

Celebro mucho aquel estreno y la emoción que despertara en la première veneciana ya que, aunque la denuncia se haga con bastante retraso, habremos de entonar aquello de más vale tarde que nunca. Porque ya hace más de veinticinco años que lo sugerí en la desaparecida revista “La Calle”, que dirigía el entonces izquierdista (hoy derechón) César Alonso de los Ríos, y lo volví a recordar en el 2000 por medio de un artículo en el que se recogía parte de la tesis hoy mantenida por los dos documentalistas.

No es vana presunción, por favor (que uno aunque no tenga abuela, sabe de modestia y recato), es sana alegría por coincidir en los planteamientos de esta pareja de cineastas que han tenido la fortuna, el coraje y el valor de recopilar tanto material original e inédito, para gritarle al mundo (aunque no se demuestre de forma fehaciente) que el gobierno de EEUU asesinó a John Lennon de la manera más cinematográfica: utilizando a través del FBI a un pobre psicópata que se encargaría de descerrajar todo un cargador de pistola contra el autor de Imagine. No fue otra cosa el tal Mark Chapman: la mano ejecutora del ejecutivo yanqui. ¿O acaso a estas alturas alguien en su sano juicio duda de que Lee Harvey Oswald, el asesino de John F. Kennedy, era un pistolero pagado por el Federal Bureau of Investigation?.He aquí lo que escribí entonces y que hoy mantengo:

“El todopoderoso FBI ha hecho públicos unos informes secretos en los que revela que el ex Beatle John Lennon apoyó desde 1972 al Irish Republic Army, más conocido como IRA, enviando aportaciones económicas a personas y organizaciones civiles cercanas al movimiento de liberación de Irlanda del Norte.

Sin entrar a valorar la fiabilidad de la información (no hay que olvidar que la misma agencia mantuvo ocultos informes que relacionaban a ese mismo departamento con el asesinato de John Kennedy), la pregunta que surge de inmediato es por qué salen a la luz dichas denuncias el año en que se conmemora el 20º aniversario del asesinato del Beatle, y mientras las conversaciones en el proceso de paz de Irlanda del Norte atraviesan un impasse inquietante.

¿Acaso quiere el FBI que la imagen de Lennon se distorsione para la historia y para sus fans, de tal forma que el ídolo pase de héroe a villano? ¿Quién o quienes están interesados en meter en la cloaca de la sospecha terrorista al creador de temas como Working Class Heroe, Revolution, Woman is the Nigger of the World, etc.? ¿Tal vez para oscurecer los posibles conciertos y celebraciones del 8 de diciembre de 2000, día en el que un nunca investigado Mark Chapman descerrajó cinco balazos en el cuerpo de John?

Las teorías sobre el asesinato de Lennon jamás merecieron una investigación a fondo. Ni siquiera su viuda, Yoko Ono, quiso gastar ni un solo dólar en una labor que sabía de antemano iba a ser torpedeada desde instancias inalcanzables para ella. Habría de esperar a que Oliver Stone obtuviera el permiso correspondiente para abrir la Caja de Pandora que se oculta en todos los despachos del FBI, y comenzara el rodaje de JWL (John Winston Lennon) donde quedaría demostrado, como en JFK, que el magnicidio de Dallas no fue obra de un procastrista norteamericano. O sea, que el Beatlecidio no fue mera casualidad.

Desde muy jóvenes, tanto John como el hoy flamante Sir Paul Mac Cartney, no ocultaron sus simpatías por los movimientos de liberación del territorio de Irlanda del Norte (explícitamente demostrado en temas como Get Back Ireland to the Irish o Sunday, Bloody Sunday), pero de ahí a afirmar que financiaban las acciones del IRA hay un enorme abismo, tan grande como la intención de acabar de una vez con la leyenda del John Lennon paficista a ultranza, soñador e idealista.

Tal vez al FBI no le convenga recordar que en 1916 el Gobierno británico condenó a muerte a Eamon de Valera, posteriormente primer ministro de Irlanda hasta 1959 y Presidente de la República ese mismo año, o que actores como John Wayne, Maureen O’Hara o directores como John Ford (todos de ascendencia irlandesa), simpatizaban abiertamente con la causa republicana aportando miles de dólares a sus fines. Pero, naturalmente, los protagonistas de la película El Hombre Tranquilo no debían ser investigados”. (Fin del artículo)

Hace veintiséis años, John era un personaje desleal en las listas negras del Gobierno de USA. Hoy, de haber sobrevivido, estaría en las de peligrosos terroristas. Porque defendía la paz, porque apoyaba a los trabajadores, porque combatía contra la injusticia, porque denunciaba las bestialidades yanquis en Vietnam, porque comprendió la lucha de Irlanda del Norte por su total independencia, porque le gritó al mundo que aun faltan muchas Revoluciones.

Cada vez que escucho a Bush lanzando el epíteto a diestro y siniestro, como a su colegas intelectuales (es un decir), para definir la lucha de la guerrilla en Latinoamérica, a los militantes de Hezbolá, al pueblo palestino, a cualquier ciudadano vasco simpatizante de la independencia, a los corsos que sólo quieren serlo, a la resistencia iraquí, a los Cinco Héroes cubanos prisioneros en cárceles de USA, precisamente por ser antiterroristas, etc., pienso en cómo aquellos mandatarios, con el silencio cómplice de muchos gobiernos de la Comunidad Levinsky (o sea, la europea) se pasan la vida protegiendo a demócratas como Luis Posada Carriles, Orlando Bosch, Santiago Alvarez, Pedro García Remón, Tony Blair o Silvio Berlusconi, sin que les asome un mínimo rubor en las mejillas.

Por eso afirmo que, en este estado de cosas, John Lennon era un terrorista. Y yo también. A mucha honra.

02 octubre, 2006

Orgullo gay


Chile: miles en "Marcha del orgullo gay"


Associated Press

SANTIAGO DE CHILE - Unas 10.000 personas marcharon el sábado por la principal avenida de Santiago en la "Marcha del orgullo gay" con el fin de presionar por el respeto a sus derechos, según los organizadores.

En la marcha, que se realiza desde el 2001, participaron unas 25 organizaciones de lesbianas, homosexuales y transexuales que buscan el fin de la discriminación, especialmente en el ámbito familiar y social.

Durante la caminata se observaron decenas de transexuales con llamativos y coloridos trajes, pelucas rubias, zapatos con enormes tacones, adolescentes abrazadas o tomadas de la mano y decenas de pancartas con la leyenda "A todas las parejas, todos los derechos".

Entre las manifestantes estuvo Carla Antonelli, una famosa transexual española que participó en el I Congreso de Transgénero y Transexuales Femeninos de Chile, que contó con el apoyo del gobierno.

La marcha culminó sin incidentes durante las cerca de 15 cuadras recorridas por los manifestantes.

Las organizaciones de homosexuales y trasvestis abogan por la promulgación de una ley sobre identidad de género.

El programa de gobierno de la presidenta Michelle Bachelet no contempla la aprobación de los matrimonios gay, pero sí está abierto a legislar sobre los derechos civiles de estas personas.

Una reciente encuesta de Mori, una respetada consultora, sobre la evolución de valores en la sociedad chilena _considerada como la más conservadora de la región_, mostró que en la última década ha evolucionado lentamente y discrimina un poco menos a los homosexuales.

El presidente del Movimiento de Liberación e Integración Homosexual, Rolando Jiménez, dijo que Chile inició un proceso "de una profunda transición ética".

El estudio de Mori, cuyo margen de error es de un 3,0%, mostró que hace 15 años la sociedad chilena repudiaba totalmente el aborto, la homosexualidad, los suicidios y la prostitución, y un pequeño sector aceptaba el divorcio y la eutanasia.

En el 2006 tolera el divorcio y justifica la homosexualidad en un 4,9% dentro de una escala de uno al 10, mientras que el suicidio, el aborto y la prostitución ya no despiertan un rechazo generalizado.

01 octubre, 2006

Miles Davis




Incorporan a Miles Davis al RockWalk de Hollywood

Associated Press

LOS ANGELES - Quince años después de su muerte, el trompetista Miles Davis fue incoporado al paseo de la fama del rock conocido como el RockWalk de Hollywood.

El evento de jueves contó con la participación de músicos y miembros de la familia de Davis, incluyendo a su hijos Erin y Cheryl.

Mientras muchos iconos vivientes han estampado sus manos en la acera frente a la tienda Guitar Center de Sunset Boulevard, Davis será inmortalizado con un busto de bronce que será colocado cerca de la entrada del negocio. El artista murió en 1991, a los 65 años.

Davis comenzó a tocar la trompeta a los 13 años de edad y grabó su primera producción en 1947. Alcanzó la fama fusionando su jazz con sonidos experimentales que dieron paso al jazz funk y el hip hop. Entre sus discos más exitosos están "Round About Midnight", "Birth of the Cool" y "Kind of Blue".

Recientemente, su popularidad fue renovada con un DVD, una película, una exhibición en el museo Smithsoniano y su incorporación al Paseo de la Fama del Rock and Roll, que coincidió con su 80° natalicio.

El RockWalk fue establecido en 1985 con el fin de honrar a músicos que han contribuido de manera importante con la historia de la música.